Melingo: "Con el tango me encontré mucho más cercano a mí"

Y el ahora es extemporáneo, porque la cronología marca que en 1997 ya estaba al frente de Mala Yunta, un programa de cable en el que el rock interpretaba tangos, y un año después sacó el primero de sus discos del género y desde entonces no paró. Reniega de los rótulos, se enoja y culpa al periodismo de segmentar la música en géneros y reclama la libertad para disfrutar de composiciones, independientemente del ritmo al que pertenezcan. Le parece ridículo, dice, tener que andar dando explicaciones y asume en el sonido del Río de la Plata un rol protagónico que no tuvo con el rock. 

-¿En qué momento empezaste a sentir la música a partir del tango?

No hay un antes y un después. No es una frontera el tango y otras cosas. Lo fui aprendiendo desde chico hasta que empecé a escribir canciones de tango. Pero para mi vida interior no es un antes y un después.

-Sin embargo, en vivo, a lo largo de tu carrera, no habías dado muestras de tu interés por el tango...

En vivo mi desarrollo protagónico y solista comenzó a partir del tango. Soy conocido como profesional, compartiendo espacios con grupos musicales en la labor de guitarrista o de... pero nunca de frontman, siempre el tango fue protagónico. El cantante protagónico comenzó así, con el tango.

-Pero tu carrera solista comienza con H2o, que no tiene rasgos tangueros...

Ya te digo, fue una búsqueda de un papel protagónico en mi carrera solista. Por eso comencé a presentarme como solista con una orquesta de tango. En ese lugar me encontré mucho más cercano a mi.

-¿El tango marginal del '40 es lo que más te seduce?

Vos te estás refiriendo a Tangos Bajos y a Ufa que son discos de 1997 y 1999. A partir de esos discos yo comencé a abrir la propuesta que comencé ahí, a una búsqueda sonora y estilística. Me ayudó ir conociendo todo el imaginario y el corpus de tango que tenemos en nuestro haber, más de 100 años de obra. Lo relacioné con música del mundo debido a mis viajes asiduos desde hace más de 10 años por todo el continente europeo y a conocer otros tipos de músicas regionales que encontré parecidos en el tango y sus relaciones. El tango mío, la manera de sentirlo, se fue ampliando. El último trabajo, Linyera (2014) y más atrás Corazón y Hueso (2011) y Maldito Tango (2008), por ejemplo.

-Pero justamente en Linyera, ¿no hay un anclaje con esa temática recurrente de los primeros dos discos?

¿Anclaje? ¿Qué sería un anclaje?

-Un punto de contacto, un punto en común...

Sí, bueno. Esa es mi labor como compositor, encontrar un camino, porque el problema que se me presenta y trato de resolver es no hacer un cambio estructural de la orquesta que me acompaña. Y tengo que pensar que las canciones nuevas van a poder acompañar las composiciones anteriores.

-¿Sentís que en los últimos años tuviste que explicar demasiado el paso del rock al tango?

Me parece un absurdo tener que explicar la música. La música se debería encargar de explicar todas las preguntas. Es como explicar un chiste. Explicar la música... Te puedo dar unos componentes técnicos de qué se trata, pero no creo en el que explica la intensión de la música. La música se termina de armar en el oído del escucha y no le podés explicar qué es lo que está escuchando. Le podés dar a posteriori la información de cómo fue hecho, pero no previamente.

-¿El ambiente del tango te hizo sentir que no venís del tango?

No, no. Primero, no creo que me tengan tan en cuenta, y segundo, hay gente cercana que me tiene en cuenta, me siento con mucho afecto hacia ellos. Como el doctor Luis Alposta, letrista que colaboró con Edmundo Rivero y Rosita Quiroga, gran compañero. Vio de adentro componiendo para Osvaldo Pugliese, gran amigo de Enrique Cadícamo. Estar con él escribiendo tango, es para mí estar adentro del tango.

-Sacaste un reggae cuando no estaba difundido en tu etapa con Los Abuelos, fuiste parte de la banda solista de Charly García, fundaste Los Twist, cambiaste con los Lions in Love y ahora tango. ¿Es cómo cambiar de piel?

No, son diferentes regiones que voy ligando, aprendiendo. No sólo en el recorrido de intérprete que es en el que te referís en esos casos, y de aprendiz de los grandes maestros, sino también en la labor de producción de estudio que es una relación paralela. También en la labor protagónica, de escribir y elegir el repertorio.

-¿Hubo algo que te desencantó para pegar el salto de una región a otra?

¿Si me arrepiento de algo que hice?

-No, pero, ¿te arrepentís de algo?

No, porque soy bastante exigente, porque me bajé de proyectos que no me interesaban. La diversidad de los caminos que recorrí... Cuando me tuve que correr me corrí sin ningún reparo. Simplemente por estar a gusto.

-¿Te ves saltando a otro género?

Tengo bastante camino por recorrer en este abundante continente.

-¿El rock no te desencantó?

Tenés que tener en cuenta que pertenecí al rock en una época, por casualidad o mérito, a una gran camada que no pasó desapercibida. No es que tenga las expectativas altas... Me marcó muy a fuego los comienzos de los '80, pertenecí a Los Abuelos, formé parte de la banda de Charly García, fui uno de los fundadores de Los Twist...

-¿Y extrañás algo de aquello?

No, y justamente porque fueron experiencias muy intensas. Sólo con mirar la gran cantidad de discos y propuestas de las que formé parte en períodos de dos o tres años solamente, entonces puedo decir que no me quedó nada por hacer. Nostalgias, sí. Pero no me quedó nada en el tintero de esa época.

-¿Y ahora, como tanguero, cuál es la época dorada del tango?

La que está por venir, la que está en formación.